Muzeum Narodowe w Warszawie
Al. Jerozolimskie 3, 00-495 Warszawa
www.mnw.art.pl; muzeum@mnw.art.pl

Galerie stałe:

• Galeria Faras
• Galeria Sztuki Starożytnej
• Galeria Sztuki Średniowiecznej
• Galeria Malarstwa Polskiego
• Galeria Malarstwa Włoskiego
• Galeria Sztuki XX wieku. Odsłony kolekcji. Lata 1945-1955
• Galeria Malarstwa Szkół Północnych
• Galeria Polskiej Sztuki Zdobniczej
• Galeria Europejskiej Sztuki Zdobniczej
• Gabinet Sreber im. Leopolda Kronenberga

Wystawa czasowa (ruch regulowany):

Zofia Stryjeńska. 1891-1976
Pierwsza powojenna wystawa monograficzna najsłynniejszej polskiej artystki dwudziestolecia międzywojennego - po prezentacjach w Muzeach Narodowych w Krakowie i Poznaniu – zostanie otwarta w nowej aranżacji w Muzeum Narodowym w Warszawie. Komisarzem wystawy jest dr Katarzyna Nowakowska-Sito.
Wystawa Stryjeńskiej, po zorganizowanej w 2001 roku wystawie grupy Rytm (z którą była związana) i Wyprawie w dwudziestolecie z 2008 r. ma szansę stać się kolejną odsłoną sztuki polskiej między wojnami, budzącej dziś żywe zainteresowanie publiczności.
Muzeum Narodowe w Warszawie posiada największą kolekcję prac Stryjeńskiej, w której znajdują się jej najważniejsze realizacje, jak wielkoformatowe prace z lat 20.: dekoracyjne panneaux z przedstawieniem alegorii miesięcy Pory roku do Pawilonu Polskiego na Międzynarodowej Wystawie Sztuki Dekoracyjnej w Paryżu 1925 (odznaczone Grand Prix), alegorie Ogień i Woda do Poselstwa Polskiego w Sofii 1928; cykl Pascha (1917-1918), czy kompletne teki Bożki słowiańskie (1918, 1922, 1934), łącznie z monumentalnymi projektami na ten temat do Baszty Senatorskiej na Wawelu (1917).

Wieczorynka w Muzeum

Zajęcia dla dzieci w wieku 6-10 lat. Zbiórka o godzinie 18.30 przy bramie głównej. Zajęcia trwać będą ok. 70 minut. Ilość miejsc ograniczona. Obowiązują zapisy pod numerem tel. (22) 621 10 31 wew. 227 od poniedziałku do piątku w godz. 9.00-15.00.
Tematy zajęć:
- O starożytnych straszydłach
- Malowana historia
- Ożywione obrazy
- Portrety i ich tajemnice
- Obrazów nocne igraszki

Spotkanie z dziełem sztuki
Wykłady dotyczące wybranych dzieł sztuki znajdujących się w galeriach stałych. Każde spotkanie trwać będzie ok. 40 min. i powtarzane będzie dwa razy. Zbiórka w holu głównym.

Godz. 20.00 i 22.00
(wykłady do wyboru)

• Chleba i igrzysk, czyli polityka w starożytnym Rzymie
• Faras – oaza chrześcijaństwa w sercu Czarnej Afryki
• Średniowieczne przedstawienia Męki Chrystusa – okrucieństwo czy Dobra Nowina?
• Piotr Michałowski. Romantyczna sztuka – ziemiańskie życie
• Po której stronie sztalugi? Olga Boznańska i inne kobiety w sztuce

Godz. 21.00 i 23.00
(wykłady do wyboru)

• Rytuały magiczne w starożytnym Egipcie
• Głowa na talerzu, czyli o popularności relikwii w średniowieczu
• Cztery wesela i pogrzeb, czyli uroczystości rodzinne po staropolsku
• Sławne Polki na miniaturach portretowych
• Krakowiacy i górale, czyli młodopolska fascynacja folklorem

Zwiedzanie pracowni konserwacji

(wejściówki (7 miejsc na jedno spotkanie) do odebrania w Informacji podczas Nocy Muzeów):
Pracownia Konserwacji Sztuki Starożytnej (oprowadza Agnieszka Czubak) – godz. 19.00, 19.30, 20.00, 20.30, 21.00
Pracownia Konserwacji Sztuki Średniowiecznej (oprowadza Katarzyna Rachuta-Wierniewska) – godz. 19.00, 19.30, 20.00, 20.30, 21.00

Oprowadzanie po Magazynie Ceramiki i Szkła

(wejściówki (20 miejsc na jedno spotkanie) do odebrania w Informacji podczas Nocy Muzeów) – godz. 19.00, 20.00, 21.00, 22.00
Po magazynie oprowadzą:
Wanda Załęska (ceramika)
Katarzyna Węglowska-Marasek (ceramika)
Ewa Katarzyna Świetlicka (ceramika)
Aleksandra Kasprzak (szkło)

23:00

Spektakl plenerowy pt. „Fontanna młodości” w wykonaniu Teatru Formy, 45 min. - dziedziniec główny
FONTANNA MŁODOŚCI
Wg Rene Magritte`a
Reżyseria i opracowanie – Józef Markocki
Obsada: zespół Teatru Formy
Spektakl ruchu, oparty na twórczości malarskiej słynnego belgijskiego malarza, uważanego za czołowych przedstawicieli surrealizmu – Rene Magritte.

„Fontanna młodości”- to zbiór, barwnych nie związanych ze sobą linearnie choreograficznych obrazów, stanowiących jednak całość poprzez spójność formy i stylu.
W spektaklu starano się uchwycić te wątki, od których wyszedł Malarz, więc niejednoznaczność przedmiotów i ich zastosowań, wieloznaczność, niedopowiedzenie.
Owo wyostrzenie, przerysowanie, groteska, komizm oraz przesuniecie znaczeń, stało się kluczem do budowania dramaturgii przedstawienia, które ubrane jest w dużą formę inscenizacyjną i scenograficzną. Bawi i wzrusza, dostarczając niezapomnianych doznań estetycznych.
Było z powodzeniem prezentowane w plenerze m.in. w czasie Festiwalu WROCŁAW NONSTOP 2007.

Sprzedaż pierników wypiekanych tradycyjną metodą przez Fundację Piernik Polski z zabytkowych form piernikowych ze zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie (hol główny)